问题简介：最近有一个创作焦虑，就是我发现我所做作品的音乐风格是一个很容易制作且市面上很高产的音乐风格，而对我来说创作是一件有追求的事，我想做出独特的有个人风格的作品，但我发现我会的所有制作手法在市面上的作品都有且高产。然后我焦虑了，如何在这个风格里做出个人风格?
以下为回答：
如果我没理解错的话，因为题主会的都是很大众的，但又想基于此做出个人风格，于是想着怎么在目前会的那些易做又高产的风格内做出独特性和个人风格，从而实现个人价值。
如果只想做出这层独特性，那办法倒简单了：听很多很多你会的、能参考的曲子，分析他们之间的共性，寻找你能做出差异点的地方。比如说对于lofi hiphop，能不能不做hiphop而是做lofi future bass或者lofi house等等，以及在此基础上又融合一些color或者organic甚至botanica的要素？当然了，这又要求题主扩充听歌量，学习其他风格的技术，否则只能投机取巧硬整抽象活了。毕竟不能指望在这个层面（没错，这是比较低的层面）仅仅用大家都会的技术就能做出自己的风格。
目前看上去倒比较切实可行（当曲风缝合怪嘛，缝得越出其不意就越独特），不过是不是忽视了一些问题：是什么让你的音乐能够体现你的风格？是不寻常的处理手法，独特的听感，还是独特的情绪体验？又或者你就是独特的，音乐只不过是你的投影？你又希望借由什么来实现？是技法，风格融合，还是表达？
可是所谓个人风格为什么会显得独特？那么个人风格就是独特，就是与众不同吗？独特性只是个人风格的表象吗？自己崇拜的制作人又是如何形成他们无法取代的个人风格的？易做高效和个人风格之间存在冲突吗？
然后，实现个人价值就是建立在做出独特的个人风格上吗？用已经掌握的技术来达成自己的目的没什么不对，问题在于是不是只把手段当成了手段，而忘记了手段其实也是风格形成的一环？易做高效是你的追求，还是不得已的妥协？这会不会影响你个人风格的形成？
我试着对这些问题给出自己的回答，但是我太懒了，讲不明白，而且这只是我自己的答案，不是题主的。我不能帮题主思考自己应该面对的问题，我要做的只是引起无止境的思考，不是给出一劳永逸的答案。要是选择回避这些问题也行，毕竟明明一开始是一个问题却变成了这么多问题。不过我想说面对这些恰恰是捷径，而越是回避，就绕得越远。
最后，做自己不是追求独特和酷，而是自己永远无法成为他人，才不得不如此，除非甘愿在成为自己与他人之间选择成为空壳。所谓的做自己与其说是一种追求，不如说是诅咒，也是武器。